neo的影音世界

简单快乐——《功夫熊猫》88分

Tue, 24 Jun 2008 01:23:10 GMT

一部非常轻松的家庭电影，老少咸宜。全部搞笑，些许励志，偶尔瑕疵，整体快乐。

毫无疑问，“功夫”和“熊猫”是绝对的中国符号，一如说起“京剧”或者是“长城”。而江湖、武侠、师徒、武功秘籍、点穴乃至针灸，更是中国武侠小说这一独特文化中的若干重要元素。就是这样一个从表到里、由内而外，都散发着中国气息的故事，经过美国梦工厂的包装，就成为了一部横扫世界的动画电影佳作。面对这样的现实，我想除了因为影片证明了我们的武侠故事是有魅力的而感到欣慰之外，更多的，应该是面对属于自己的独特原料，却发现经过别人的妙手加工而成了一道精美大餐，所感到的汗颜和惭愧吧！这说明了什么？回头看看我们学习国外风格，号称花费了多少多少巨资，打造的那个什么国际动画巨作《魔比斯环》的惨淡下场——我得承认，该片我没看过，在这里品头论足特别是说人家的坏话，实在有失公允。但面对一块几百人都说是臭不可闻的烂牛肉，我还有必要一定要忍着恶心，然后去亲自咬上一口，才有资格称它是臭的吗？似乎不是必须的。当然如果有人坚持说该片无比好看，而我没看过就无权说它不好的话，说不定我会捏着鼻子，真把它找来看下——看个烂片能死人吗？who怕who啊。此是题外话。这里拿《魔比斯环》来做对比，不过是想说明一点，就是甭动不动说个影片就什么投资与国际看齐，什么技术就世界顶尖水平，什么题材走全球路线，人物都是欧式长相的。您学着先把故事讲好了，真把本事练明白了，再想着出去忽悠外国友人。自家产的题材还不会拾掇呢，就想着和人家看齐，不是整个一现眼吗。

《功夫熊猫》的故事非常的简单，简单到可以纳入幼儿园小班的读本里面。人物就是简单的好坏二分，而且，没有任何男女情爱成分。情节也是毫不复杂，一条线贯穿始终。它吸引人的地方，个人觉得，其实完全是主人公熊猫阿宝的表演。一个接一个的搞笑桥段，利用它的贪吃、它的肥硕身材、它的夸张表情、它的自我解嘲的阿Q一样的精神胜利，还有它的胆小和它的虚荣。其实阿宝非常像日常生活中的我们，不过是把我们深藏的一些小缺点给放大了，以幽默的方式表达出来了。于是，看到一幕幕熟悉的场景，观众会发出会心的微笑，看到阿宝的小算盘和小把戏，我们也能给与善意的理解。谁会跟自己过不去呢。就是依靠这一个接一个的笑料，故事得以顺利的讲完。我相信，如果抽走了这些笑料，这部影片就等于一个人被抽走了脊梁，是根本站不起来的。而整个故事，也就只能沦落到一部不入流的武侠小说的水平。所以说，虽然影片从故事到人物到造型，都是中国符号，但是真正支撑这些符号的，其实是好莱坞电影里面经常使用的搞笑桥段，而在这里，这些搞笑桥段被大量的密集使用了。设想一下，如果故事改成以日本的忍者为题材，人物造型全部是日式风格，或者是非洲土著的背景，我想只要保持住主人公的搞笑特色，影片一样能获得成功。可是反过来，没有了这些幽默特色，只怕故事文化再有特色，也是玩不转的。

估计有人会对我给影片88分的评价有不同意见。确实，从整体来讲，《功夫熊猫》其实是不应该得这么高的分数的。可是，它的观影历程实在是可以让人很放松、很轻松、很快乐的。我们的生活如此沉重，难得有了这么一个让我们可以暂时忘记烦恼、简单快乐的熊猫，不是应该多鼓励一下吗？简单，快乐，如果生活能多这样一些，那么想来幸福也会多一些。《功夫熊猫》，别期望太高，就是一轻松小品，却是让你开心笑的小品。推荐你看！88分。

随波逐流抑或对抗到底——《立春》83分

Wed, 18 Jun 2008 02:20:36 GMT

这是一部好看的电影，但导演想通过影片说些什么，却一直困扰着我。到后来，我干脆放弃了探寻导演意图的想法，转而去专心欣赏人物的命运起伏。当然我们无法否认，人物的命运发展逃不开导演的刻意安排，但当观众仅仅是被人物自身的命运吸引，而且恰恰就认为这确实是人物本身的命运的时候，我想导演可以欣慰的笑了。这至少表明，他塑造的人物有了属于人物他自己的性格和血肉，而不是披上不同的外衣，在那里做导演的传声筒。

这也是一部让人无奈的电影。几个人物一直都在追求或者叫在抗争，追求的东西可以叫做“幸福”，也可以叫做“梦想”；而抗争的东西也许是“平庸”，也许是“命运”。但在经历了磕磕绊绊、历尽艰辛的追求之后，最终结果却还是无奈的放弃；在最初的契而不舍、百折不挠的抗争之后，最后的选择也只能是向现实妥协、向环境妥协、向抗争的对象也就是自己的“命运”妥协。所以，电影中的人物是无奈的。而观影者也只能是随着无奈的叹气。想来，这世上凡是稍有些雄心或是野心，或是稍有些争先意识之人，都不会甘于自己的一生不做挣扎而听天由命。更何况当前的主流价值观更是每日每时的刺激着人们的竞争意识，要力争上游、要争做人上人，要成功。片中的几个人物，在各自的某一方面，在那个小县城里，那也是绝对的出类拔萃、无人能及的角色。这又怎能让他们心甘情愿的在县城里面去过那金埋沙中的郁闷日子。所以，他们才要一次次的“出走”，他们才要在让他们窒息的环境中去找寻能够“相濡以沫”的同类人。

只可惜，他们的才华，在生长的土地上显得格格不入，而在更高的层次上，其他方面的标注又远非他们能够达到的。于是，低不成，高又够不到，不上不下，夹在中间，上不着天，下不着地的感觉，岂能是幸福的了的？而老这么痛苦的悬着，也不是生活的常态。于是，他们只能妥协，只能回到地上——放弃了华丽的演出服，戴上了防挨打的钢盔，甚至戴着镣铐跳芭蕾。因为，在不接纳天才的现实面前，再优秀的天才，也只能低下头来向普罗大众认输。

但我依然是怀着赞赏和认同的眼光来看待片中女主角的，包括其他几位角色。因为至少他们都选择了抗争，至少他们做出了选择。或者说，如果没有这些有选择的人，有选择抗争的人，而都是去做那“沉默的大多数”，那么我们的生活中，上哪里去找电影要讲述的故事呢？？影片不错，很多精彩之处我这里并没有讲述出来，留待观者自己去仔细欣赏和体会吧。《立春》83分，别忘了仔细欣赏蒋雯丽的扮丑。

棍、毛、儿时梦，当然还有平衡——《功夫之王》81分

Wed, 18 Jun 2008 02:18:34 GMT

李连杰和成龙是我很欣赏的两个演员。在功夫片中，他俩在各自的风格中达到了一个新的高度。而且，二者基本没有交集，各领风骚又秋毫无犯。虽然早些年，在二者的巅峰状态时——李的《精武英雄》和成的《红番区》，我脑海中曾经有过一闪念，就是如果李和成较量一番会是什么样的至尊之战。但随即我就摇头否定了这个自己也觉得很幼稚的想法。就如当有人讨论萧峰和张无忌谁武功更高，楚留香和李寻欢谁能打败谁一样，我绝对是要避而远之的。因为我觉得类似的讨论实在没什么意义。李和成都是演员，影片中的人物不能代替他们本身。李虽是多届武术冠军，但实战未必就真的能如影片中一样腾空连踢十几脚（佛山无影脚）；成在片中常常是拼命三郎，但现实中让他毫无保护和计算的从几十层楼一个空调一个空调的跳下来，估计他也要好好掂量一番。所以，对于李和成在同一部电影中出现的消息，我虽然会动一下眼球，但却不会十分的关心。能真正引起我注意的，倒是更想知道编剧和导演，怎样来协调这二位同是国际级明星的大牌的戏份——无论剧情安排谁把谁赢了，估计这台“双雄会”都会唱不下去。

看过影片，我脑海中立刻就浮现了标题中的几个字：棍、毛和儿时梦。而“平衡”二字，则是我从影片一出字幕，出品公司一打出来，就从头到尾不曾忘却的词。

棍，算是影片的主线，从发现棍，到争夺棍和保护棍，再到利用棍，及至最后因棍而结束全篇，总之是影片围绕棍展开，由棍牵引故事发展。估计《西游记》里面孙猴子的如意金箍棒确实给老外们留下了深刻的难以磨灭的极深印象，所以在这里才要如此突出棍的地位——没了棍，孙悟空就如此的啥也不是，不知道被如此设计的孙大圣如果有机缘看到影片，是不是该痛哭一场。

毛，在我看来是这部片子中难得一见的一个亮点。讲故事，总要自圆其说，总要把故事讲圆了。《功夫之王》的剧本极尽薄弱之能事，怎么白痴怎么来，人物设计也往往是莫名其妙。可就是僧人的角色，在最后由猴毛给了一个合情合理的解释，让观众能在欣赏全片的过程中难得的舒一口气，所以，“毛”的功劳不能不提。

儿时梦，是说影片更像是一个看过神话和武侠小说，在现实中处于弱势常被欺负，而极希望可以借助功夫来证明自己，让自己可以成长为一个锄强扶弱的侠义之士的孩子所做的一个小美梦。梦我们常常会做，电影也是帮助我们造梦的工具。不过儿时的梦和成年的梦，终归还是不同的。面对众多的成年观众，一个儿时少年的梦虽然让我们似曾相识，却很难让我们重温旧梦。只能感叹，也许早上20年，这部片子会成为记忆中的经典吧。

平衡，整部影片都在玩一个平衡的游戏。制片方，编剧、导演，摄像，所有的人都走在高高的钢丝上，手中横握着一根保持平衡的竹竿，竹竿的两头就是两大“巨头”——Jacky和Jet。还记得开场的出品公司吗？J&J公司。我们不知道是哪个J 在前，哪个在后，所以，平衡了。记得演员表出来的第一幕吗，一个J，后面的acky和et一个横排，一个竖排，你同样也说不出来孰轻孰重，孰先孰后。再往后看，一个是美猴王在云中打斗，一个是杂货老板易容改装。后面，一个是醉酒的大侠，一个是少话的僧人。总之，两个J 的出场时间总是在保持着一个默契的平衡，一个绝不越雷池半步的平衡。我甚至想，如果有好事的朋友，能有时间把整部片子的时间掐算一下的话，那么我估计两个J的出场时间，可以精确到格（电影是美妙24格），两人的格数都是一样的。而如果两人同时出现，我怀疑当初签订拍摄合同的时候，是不是都会要求在镜头中的比例都要一样——因为都是大牌。

一部影片，要每时每刻兼顾两个大牌主演的戏份和风格，不能稍有差池。个人感觉编剧和导演真的就如同是带着镣铐在针尖上跳舞。想要影片好看？难啊！《功夫之王》，拿什么来称王呢？81分

还是墙上所挂海报中的那个男人——《第一滴血4》86分

Tue, 01 Apr 2008 04:27:13 GMT

对于我，兰博代表着一种回忆，也是那个时代的一个符号。我可以记不清许多有关他的剧情和细节，但是我能清晰地感受到那种穿越时间后仍然浸入血脉的震撼和感动。也许，对于一个男人来说，兰博就是内心深处最原始的雄性和野性的图腾，是一个青春男孩走向成长前对男性本色最纯粹的崇拜对象。对于兰博，我希望时间可以停止，希望兰博就是兰博，而跟后来的什么《眼镜蛇》、什么《炸弹专家》包括那最糟糕的《超级小侦探》没有一丝一毫的牵连。这一次，兰博回来了。带着我们的回忆，带着那些依然熟悉的装扮、眼神和肌肉。我承认，没有惊喜也没有意外，故事也很一般。可是兰博本身没有变，他依然是那个初中三年在我床头海报中的形象——头缠布条，腰别匕首，一身肌肉的兰博。

十几个满怀国际主义精神的美国人——要我说就是吃饱喝足没事闲着的中产阶级，想深入战乱中的缅甸地区给受伤害的缅甸平民以人道主义援助，他们心中充满了为了和平与人类的高尚的壮烈和骄傲——在亲身感受到战争的残酷之前。隐姓埋名的兰博因为熟悉叛军所在地附近的环境，被这些人找来做向导。早已金盆洗手的绝代高手，本不想参与这些善良却弱智者的愚蠢行动。可是一个女队员的话打动了他——这里我们可以说“英雄难过美人关”，当然换成“红颜祸水”也未尝不可，再或者“女人就是麻烦”也有一定道理。总之是兰博最终还是趟了这次混水，于是我开始为那些片头看似极其嚣张和牛B的叛军叹息了——你们太不幸了，招惹了这个混世魔王。于是在兰博的带领下，一小队雇佣军和叛军展开了激战，一番血肉横飞后，叛军土崩瓦解。片尾依然是兰博孑然一人的背景，走在无尽的高速公路上。。。。。。

影片很血腥，相当的血腥，但却看的人血脉膨胀。也许是片头叛军的残酷暴行，让观众对他们实在不会起丝毫的怜悯之心，相反却是恶有恶报的酣畅淋漓。有人反对以暴制暴，我却一直主张对于恶人只能更恶才对。对恶的纵容，其实就是对善的伤害。推而广之，对不公的熟视无睹，其实就是对公平的破坏。可惜，现实中这样的事情，却比比皆是。

看这片子的过程中，有一个想法一直伴随着我，就是我们的“外宣”工作到底应该怎么做——没办法，职业病使然。在几年的工作当中，偶尔接触到一些事例让我对我们国家如此重视外宣工作，每年花那么多的钱在外宣上，也有了一定的了解和理解。但是那么大把的银子撒出去了，效果怎么样，实在让人高兴不起来。那么，就是我们该考虑，钱有没有花在刀刃上的时候了。回头来说影片。对于缅甸，我了解的非常少——人们总是乐于或者习惯于去多了解比自己国家先进的国家，而对于比自己落后的国家却往往所知甚少——那么看了影片，我真的在那一刻以为现实中的缅甸就是影片所描写的那样：战火不断、军阀割据、种族屠杀、惨无人道。毕竟，平时我没有太多的渠道和精力去关注你缅甸的现状，你缅甸的外宣触角还碰不到我这个中国小老百姓的日常生活。毕竟，人们的判断和结论只能从他所接触到的事物中得出。于是，即使现在缅甸的社会现实是歌舞升平，一派和谐，但在我的心目中，那里只能是硝烟弥漫，人们水深火热。没办法，我有限的精力，除了用来生存，其他的，大部分用来了解和学习包括仰慕那些比我们发达国家的人们的生活了。那么，是什么导致这样的结果？答案显而易见，是美国的电影而非缅甸的某几个外宣频道（我不晓得缅甸是否有外宣或者相应的手段）。推己及人，缅甸之于我是如此，那么，中国之于美国的某一个小老百姓，是不是也会存在类似的情形呢？我们不能下非常肯定的判断，但是我想，从总体上讲和我所了解的某些情况来说，虽不完全如此，却也在某种程度上相同。我们习惯于强制的灌输，即宣传；可是我们还没有学会如何有效的潜移默化，即吸引。拉拉杂杂说这么多，我其实只想表明一个观点即，如果我们想达到我们外宣的目的，让世界的百姓了解我们的现实，那么我们首先要让我们的外宣产品惹人喜爱，要给它打扮出一个漂亮的脸孔，要让世界其他国家的老百姓喜欢它。然后，我们再在它身上附着我们需要宣扬的意识和想法。否则，你除了新闻播报主持人的正襟危坐，一脸阶级斗争，再就是美丽迷人的自然风光，或者是自说自画的成就报道，试问，这些东西，中国老百姓自己都懒得看，你播给语言不通的外国人看，可能收到你预期的好效果吗？？！！话题不再深入了，否则有否定我们多年来伟大外宣工作成就的嫌疑。兰博依然是我心中的那个兰博，缅甸在我心中也因为这个片子而变得一片狼藉。题外话说的多了些，不过在一片软绵绵的影片中，能感受到凌厉的枪弹，感觉还是很爽快的。《第一滴血4》，给86分，为了永远的兰博。

只要既有投资又有人看，你演超人加上帝都请便——《大灌篮》68分

Tue, 25 Mar 2008 00:59:23 GMT

一个博士朋友在qq注释里面这样写——《大灌篮》很好看，于是基于对这位朋友的信任，我对《大灌篮》有了一些期盼。一个打球的哥们，在打球的时候聊起《大灌篮》，义愤之情溢于言表，说难看的让人呕吐都不足以形容片子给他、给篮球带来的伤害。于是我又奇怪了，这片子至于那么难看吗？

片子剧情非常偷懒，基本模式和当初曾志伟搭档李连杰出演的《杀手之王》极其类似，曾的角色设置更是如出一辙。整体故事的发展又基本照搬了周星驰《少林足球》的框架，模仿之处从头到尾。为了加强篮球电影的特色，在人物和比赛场面的描写上，又处处流露出《篮球飞人》的痕迹。所以说，这是一盘杂拌菜，东拼西凑，草草上马。年轻演员的表演，是怎么耍酷怎么来：冷面、少语、独行，对身边的所有事情表现得不屑一顾。。。也许，这就是80后或者85后欣赏的风格，而在我，虽然能够尊重，却实在难以理解，唉，多深的一条“沟”啊。所以，影片的目标受众显然不会是如我这样的老古董，而应该是那些为了偶像，“一切皆有可能”的周董的忠实粉丝。所以，影片剧情是否吸引人——或者叫是否吸引“老人”，人物设置是否有深度，剧本和导演统统都没有考虑。只要顺着那些粉丝的喜好，只要围绕着他们的偶像铺好满地的鲜花，打好亮眼的灯光，那么票房和投资自然OK了。至于思想、至于人文、至于教育、至于道德，说再见吧。票房才是硬道理——据说已经突破1亿了。

如此说来，对于影片完全围绕周杰伦的设置，我们其实无须太过在意。毕竟周董有着庞大的粉丝群，也就代表着庞大的市场。在商言商，商业电影本来人家就没有奔着人文思想去的，人家完完全全的按照“上帝”——影迷——的需求来打造商品，所以社会责任什么的，我们暂且不要要求太高了——而且片中不是也有歌颂亲情、友情的桥段吗。对于周杰伦的受狂热追捧，我们无须去品尝酸葡萄的味道。话说回来，如果有人疯狂的喜欢您，崇拜您，您的一根头发都价值千金，那么到那时自然也会有人来把您塑造成超人加上帝的，您说不是吗？给所有狂热粉丝的一个人的电影——《大灌篮》68分，看不看，选择在您手中。

Shit与恶心齐飞，恶俗共sex一色——《美国派六》70分

Tue, 11 Mar 2008 03:09:53 GMT

首先抛出个问题。我们看电影为的是什么？为的感悟人生哲理，还是为了领悟宇宙本原，或是为了看遍人间百态，又或者是为了体会别样的人生？再进一步，是为了从中吸取力量，激励我们迎战冷酷的社会，或是感动我们，去在日常生活中体味各种情感的温馨？如果上面这些种种都可以的话，那么如果说，看电影的一个目的是放松，是让我们在日常沉重的工作、生活压力下，找一个暂时抛却各种烦恼的小缝隙，可以像个白痴样的无忧无虑那么个把小时，这样的一个要求，算是很过分吗？当然我们可以说人生短暂，要在有限的时间内去寻找最大的使用价值，只不过，事事都那么的计较付出和所得，是不是稍微稍微的，有点太功利，太累，太苛刻自己了呢？

说上面这段话，我无意替《美国派6》开脱什么。这个片子其实是标准的烂片。没情节，没故事，没意义，没表演。就是一出闹剧，一出从头到尾靠卖弄青春侗体和制造恶心噱头来吸引眼球的闹剧。距离这个系列开篇鼻祖的《美国派1》中还能找到的社会意义和温馨爱情，后续的几部作品已经是完全的背离了初衷，在顶着第一部的名头下，彻底抛弃了当初第一部作品青春躁动表象下年轻人走向成长历程纪录的美丽内核，而改为无尺度的放大第一部中的表现手段，且彻底的走向“愈堕落愈美丽”的极端，为了恶心而恶心，为了放纵而放纵。做爱、脱衣女郎、自慰、酗酒、兽奸，然后就是从头至尾的一波接一波的“胸浪”袭来。导致我在写这些文字的时候，突然发现影片讲了些什么我好像基本都已经想不起来了，脑海中都是概念性的词语：乳房、呕吐、恶搞、恶心，极其的“三俗”。但是，看这样的片子很放松。什么社会意义，什么奋斗人生，都让它滚蛋吧。就要浪费这一个半小时来做弱智，来放弃思考的看大波青春妹肆无忌惮的挥洒或者叫挥霍青春和美丽。让我们可以暂时撕掉矜持的面具，放下绅士的架子，放浪形骸，因恶俗而高兴，因恶心而兴奋。写着写着，我突然发现自己似乎给自己的“放松”找到了一个接近有意义的借口，好像历史上美国那个什么什么运动，也是这么的反叛传统道德，这么的追求自我放纵。唉，可惜忘了是什么运动了，让俺离经典的顺风车又擦肩而过。Shit和sex满天飞的《美国派6》，70分，我等着看它的第七集：）

请先摘掉你的有色眼镜——《苹果》86分

Thu, 06 Mar 2008 01:41:56 GMT

我并不否认，促使我对这部电影产生兴趣的，是一直纷纷扰扰的所谓“暴露镜头”和“色情电影”。基于对国产电影长久以来不断失望的惯性作用，对于《苹果》我一开始就没有打算去看它——直到各种各样有关这部电影的负面消息不断萦绕耳边并且冲击眼球，才让我怀着一种“究竟能有多暴露”的偷窥心态，品尝了这个《苹果》。

这个《苹果》的前半部分很好吃，可以说非常的好吃。首先是节奏很快，能让观众迅速的进入影片故事，不拖沓，不玩深沉。男人嫖妓，足疗小姐的辛酸，一个个离我们很近的社会现实，又展示了我们不是很熟知或者是我们有意无意的给予忽略了的这个现实的另一面。其次，暴露程度确实出乎我的意料。从开始一个群众演员在洗浴的小小一露点，到梁影帝、佟小帅的接连奉献屁屁，乃至范冰冰和佟两个人的洗浴激情——“新学了个姿势”、冰冰的欲仙欲死，都让我很是惊讶于导演挑战国内电影审查制度底线的勇气和胆略。而且，很关键的是，误打误撞的强奸，会衍生后面怎样的故事，这个悬念能牵引着我们把这个《苹果》吃完。

影片的后半部分显得有些后继乏力，虽然故事在继续讲述，可是明显感觉缺少了开篇时候的那种张力。苹果作为绝对的主角和故事的主线，在后半篇基本让人摸不到她的思想发展轨迹。两个男人之间的故事，也一直保持着一种匀速前进的步伐。没有了张和驰，没有了平铺和冲突，就是一种速度的讲述，自然会让人觉得有劲使不出，虽然一路顺利发展下来，却是让观者茫然若失，感觉缺少了一些什么。

对范冰冰的印象一直不好，因为我所听到的有关这个长相妖媚的女人的传闻，都是她私生活如何随便、性观念如何开放。可在《苹果》里，从她不算精彩却能感觉到努力的表现中，体会到一种认真和敬业的渴望。我们可以鄙视或者不屑于演员在私生活上的不检点——虽然都是道听途说，我们不知真相如何——但面对一个演员认真而卖力的表演的时候，我坚信我们需要做的，就是摘下传媒和小道消息给我们戴上的那有色眼镜，单纯的从观赏的角度，去看待一部影片。

说点背景资料。影片的英文名字是《LOST IN BEIJING》，在中文也用这个名字的时候，被审查委员会给否了，理由是“北京”政治含义太丰富，片名不能用。可悲可笑之一。其实从足疗城老板到足疗妹再到擦玻璃工这几个主要人物，包括影片中那多处的空镜，那种城市中外来人的疏离感觉已经流淌在观众的默契之中了，又何在于一个名字的提示。片中另一条重要的附线，足疗城老板娘为了报复丈夫，勾引了苹果的丈夫。在审查时，又被审查委员会以不符合道德规范给否了，可悲可笑之二。观众里面，该偷情的，看了你这个电影里面没有偷情的情节，她就不偷了？或者，不想偷情的，看了你展现偷情的老板娘，就纷纷去红杏出墙报复老公了？影片中还有一个很吸引人的角色，一个在做足疗妹时，因为客人摸了下胸部而挥刀——修脚刀——反抗的外地女孩，最终却因为这次正义的执着而导致被辞退，其后一步步的走向了当三陪女，然后随便给客人摸，再然后干脆彻底做“鸡”的过程。审查委员会又以该角色太过黑暗而给予删除，可悲可笑之三。满大街的灯红酒绿，洗浴足疗天天展现在人们面前，你电影里面不演，只怕在老百姓的口头和心里面，对这些事情的演绎是更加的真实和残酷。掩耳盗铃，何必呢？影片还是可以一看的，尤其前半部分，会让我觉得导演有潜力。《lost in beijing》，还是这个名字好，给个因为惊喜和勇气带来的86分。

莫名其妙的乱七八糟——《太坏了》79分

Tue, 19 Feb 2008 00:49:14 GMT

据杂志讲，这是今年难得一见的喜剧黑马，如果不看，实在遗憾。确实是这样，不看很遗憾，不过看了只会更遗憾。片子一个亮眼的标签是它的监制是《40岁老处男》的导演，不过个人并不觉得这对影片质量有什么绝对的保证。

两个马上要高中毕业的美国小屁孩，为了告别处男生涯，想在party上有所斩获。类似的情节近些年在美国青春喜剧里常演不衰。最经典的当然还要数近乎经典的《美国派》，其后的二三四五六那是绝对的狗尾续貂。故事前三分之一还算正常，人物个性树立的也很鲜明，尤其是讲述小胖子儿时对生殖器迷恋的桥段，还是可以让观众享受到些许“三俗”的快乐。影片后段party上的故事，也还中规中距。最莫名其妙的，是影片中间的大段。神经质的警察、神经病的司机、神神叨叨的吸毒者，外加三个稀里糊涂、乱七八糟的高中生，在那里莫名其妙的浪费着观众的时间。影片实在乏善可陈，看来如同嚼蜡。不过可惜的是，谁没事愿意嚼蜡呢？有那牙口和时间，咱吃冰淇淋多好啊。影片倒是部分的名副其实了，从一定角度来讲，还真算是《superbad》了，给79分吧，还有点照顾的意思呢。

究竟是谁瞎了眼——《盲山》83分

Tue, 05 Feb 2008 05:56:02 GMT

真实的事情，真实的也许每天都在上演。看过片子后，也许观众会稍有感动，稍有震撼，可是，之后一切还在继续。现实如此残酷，我们只能无奈面对。对着众人皆知的社会现实造成的这种个人悲剧，除了叹气，我们还能做些什么？除了希望这种惨剧不要发生在自己身上，然后心有戚戚焉般的捐一些悲凉的同情心出来，其他的，我们又能怎样？？鲁迅先生多年前就痛斥过国人的冷漠与麻木，骨子里路人与看客般的淡漠不仁和视而不见的惯性，让今天的现实与过去的历史在很多方面依然惊人的相似。静下来想一想，究竟是什么，让国人瞎了眼？

妇女拐卖的案子，每年都很多。女大学生被拐卖，算是较少的个案。《盲山》的故事很简单，一个女大学生被拐卖，然后想尽办法要逃出来。逃跑－抓回－暴打－伺机再跑－再被抓回－再被暴打，最后直到生了孩子，才在一个很偶然的机会下，被警察解救，中间穿插了若干个小情节。故事没有一波三折的跌宕，一般来讲，被拐卖妇女都是要经历上述的过程。而且影片是以接近纪录片的方式讲述故事的，所以一般电影的故事性，在这里并不突出。也许导演李杨就是在以一种类似纯粹纪录的方式，来告诉观众这样的故事。影片对于我的价值，在于它的很多细节，那些欲言又止、看似随心实则有所指的细节。拐卖其实不过是一条线，它串起了影片中所有表现了现实社会的诸多细节。这细节，其实也都每天在我们城市观者所很难去关心和了解的多数县城或者是乡村上演着，只不过，我们回避了。

大学生毕业找不到工作；贫瘠的乡村男人讨不到老婆；村干部面对村民买来的媳妇视而不见；村民们团结一心不让买来的媳妇逃走；医院面对垂死的病人冷冰冰的逼着去先交钱；高昂的医药费要老百姓无可奈何；没养猪的村民却要上交养猪费，收钱的人还理直气壮因为握着村主任的尚方宝剑；客运司机面对村民的围堵只能让人带走女子；满车的乘客听着女子的求救却冷眼旁观；解救的警察被村民围的寸步难行，最后还要如小偷般才把妇女解救出来；挺胸腆肚的上级领导来视察，村里拐来的媳妇要提前藏上山；村主任对着警察打官腔“领导就是解决麻烦的，不为人民群众解决麻烦，要领导干啥”；因为家穷，村里孩子小学都没的上……

多么鲜活的现实啊！多么让我们司空见惯的现实啊！可是，我们这些普通的观者，能怎么办？？批评那些村民的愚昧？？可是他们也不想如此。他们也知道买卖人口犯法，可是他们没有办法——难道他们就活该打一辈子光棍？他们也不愿意受穷，可是他们找不到致富的路径。于是，我们要从头找寻这些问题的根源。看片子的过程中，我曾经归结为人们的素质——素质是我现在常常挂在嘴边，并经常感叹的一件事情，尤其开车以后，更是对那些开着好车却极其无素质的人无可奈何。但随着剧情的进展，让我们无奈的事情越来越多的呈现之后，我发现素质问题只是一方面的原因，还有一个重要的原因，在于有些人的心，瞎了。

话题太沉重了，不是我们能解决的。说个悖论，这里我同情女主人公的悲惨，但我实在不忍心批判村民明知故犯的违法行为——他们是穷的；这里我知道应该支持正版，可是我还是忍不住要从网上下电影来看，就算买碟，也都是盗版的——因为我实在买不起正版，进不起电影院。不是逃避责任，而是要说，如果能娶的上媳妇，我相信没有哪个村民愿意去和抢来的媳妇过日子的。对于现实中很多事情，我也是这种观点。《盲山》，让我们会去想想，究竟谁该来为现实负责，究竟是谁瞎了眼，83分。

就那被删的十几分钟最好看——《色·戒》86分

Tue, 22 Jan 2008 00:52:29 GMT

又是一部很有争议的影片。首先，我很佩服自己的定力，当身边的人纷纷选择去影院先睹为快的时候，我坚守着“贞操”，一定要把自己的“处子之看”献给全本的影片。其次，我很悲哀自己的轻信。竟然真的笃定的相信媒体中介绍的，十几分钟的激情戏对于人物性格和剧情发展有着至关重要的作用和影响。第三，我为自己的好奇心而沮丧。面对老友推荐来的网上十几分钟激情戏片段的诱惑，我因为实在过于好奇梁老帅哥和汤小美女的裸露程度，就在办公室里面无声地匆匆速进了两段激情片段。结果自然是二师兄吃人参果，没啥感觉。

影片没有很强的戏剧冲突，故事也是娓娓道来。但我在39度体温的高烧下，却能坚持看完，我觉得这还是很能体现李安导演的功力的。故事情节其实蛮简单的。爱国学生们以一腔饱满的报国之心，幼稚的策划了一场刺杀特务头子的行动。行动失败几年后，又在政府的安排下，再次进行暗杀行动。而担任刺杀任务的女大学生，在行动中，献出了身体，最后又献出了感情。在那样的年代里面，这样的故事也许每天都在上演。刺杀与被刺杀，欺骗与被欺骗，表演别人与认识自己。看的过程中，也许观众会觉得那些大学生们的幼稚与可笑，可是我们没有生活在那个年代，也许处在那样的时代中，他们这些看似幼稚乃至愚蠢的行为，其实都是理所当然的。包括女主人公的献身。现在看来难以理解，可也许在她的心目中，充满的则是为了理想而奉献的自豪与高尚感觉。而这一段，也让我感慨着，个人命运在历史洪流中的渺小与悲哀。

演员的表演大多中规中矩，梁帅哥的特务头子，个人也未见有太多出彩之处。倒是小帅哥王力宏的稚嫩表演，常常会让我游离到剧情之外，感叹他怎么就不能像个当时的大学生。整个故事看下来，我实在找不到哪个细节或者表演，值得全球范围内掀起如此强烈的观影热潮和巨大反响。难道大多数人也和我一样，最欣赏的是片中激情的那两段戏？虽然我实在不忍心将其他观影者降低到我这程度，可是如果一定要让我从剧情中找出几处配得上如此反响的地方，我只能说鄙人才疏学浅，无法从简单剧情里面深挖掘出人性的深刻和导演的良苦用心。

这里我只能非常诚恳的表达，两段激情戏拍的很不错啊。至少演员是很敬业的，该露的露，该摆的摆，该运动的运动，该有身体反应的有身体反应。这样就很可以啦，我们还能再要求什么别的奉献吗？能看到帅哥和美女顶着艺术的高帽，奉上活色生香的赤裸肉体，而我们也可以一脸严肃的欣赏两个人鲜活的做爱姿势活春宫，更可以瞪大眼睛认真加仔细地研究梁老帅哥的小腹肌肉和汤小美女的娇嫩双乳，多么值得我们庆贺的一件事情啊。难道说，这样的两段戏，还不够好看吗？反正我是觉得全篇的精华，尽在于此了。您觉得呢？《色戒》是个简单的好故事，导演导的也不错。加上片中又放入了生猛材料，大家反应热烈一些，还是很能理解的。给个86分，算是对的起那二位的光屁股了吧：）

本拟倾盆大雨，奈何细流涓涓——《集结号》84分

Tue, 22 Jan 2008 00:51:21 GMT

现在发现对于自己一直喜欢的《看电影》，也不能盲目信任了。之前看《看电影》中对《集结号》少有的推崇备至，让我一度对该片充满了期望，甚至上映前还一度向身边许多人推荐——毕竟，能让《看电影》大肆吹捧的片子还不多。此外，对于冯小刚的煽情功力，我也一直抱有信心。不论是喜剧的幽默如《大腕》，还是剧情的感动如《天下无贼》，冯导还是比较擅于抓住观众的软肋给上一刀的。所以当看到文章介绍冯导是充满了敬意沉下心来要让观众被打动，要让观众都眼圈红红的走出影院的时候，我心中的期待指数直线飙升：这年头，想要被感动一回，是多么的不容易啊。冯导，让你的催泪弹来的更猛烈些吧！

看完片子，突然发现“期望越大，失望越大”这句话有时候实在是一个魔咒。当我怀揣着一颗沉甸甸的心和预备着大雨滂沱的泪水看完全片之后，这个失望啊，失望的我就差嚎啕大哭了。我是多么想被狠狠的感动一回，可结果却是结结实实的又被媒体给“涮”了一回。

其实，《集结号》拍的还是很不错的。至少，我们无法否认导演的诚意和敬意。战争场面尤其令我眼前一亮。很多媒体和朋友批评本片是对《拯救大兵瑞恩》的东施效颦，呵呵，不过我这里还是要鼓起勇气的说，《拯》的片头十分钟情景，我基本忘记啦。《集》的开场战争场面，让我非常真切的感受到战争的残酷啦。所以，对于《集》的战争场面，我给很高的评价。让我失望的，是后面的故事。开篇的残酷，其实应该是为后面人物的行为做铺垫，为人物的一切行动找到之所以如此的理由。可是，主人公谷子地的命运，并没有如期望中的那样感动我。从头到尾，我一直等待着，等待着人性的光辉照到被现实麻木了的我的脆弱神经，我也一直努力配合着，尽量调动自己的情绪，去感受和体味谷子地的那种伤心和执着。可是，总是在我以为就要触到那根神经的时候，情节转变了。最成功的一次，就是政委带着人们来宣读部队的追认文件的时候，我感到了鼻子酸了一下。可这，已经是故事的尾声了。等待了许久的冯导的煽情，没有如期而至。

媒体对于谷子地演员的表演，也给与了极高的评价。可是，本人实在驽钝，对于那么出彩的表演，未能欣赏出来。也许是我个人的一个遗憾。战争是残酷的，看了《集结号》，我会程度稍深的思考下今天的幸福生活是多么的来之不易。从这一点上说，我感谢导演的诚意。《集结号》84分，这个分数，我也很遗憾。

明明一篇英雄汉，偏偏纠缠儿女情——《投名状》83分

Tue, 22 Jan 2008 00:50:17 GMT

又是一部注定要引起争议的影片，恰如当初我未敢落笔的《变形金刚》。同样都是被我寄予很高期望的作品，可是看后却是过眼云烟——没有感动、惊喜和冲击，当然是轻飘飘的随风而去。所以当面对那些对影片推崇备至而两眼放光的朋友，对我说：“啊，你也看了？精彩吧？多好看啊！”我只能重重的把跑到了嘴边的伤心之词给狠狠的咽下去，然后在脑海中搜罗我能找到的最委婉、最温和、最友善的词语来回答：“哦，看了，觉得……好像……，哦，还行吧……”。然后，立刻转移话题，“听说《集结号》不错……那个，最近商场在打折……”对同一部电影的喜恶发生很大的偏差甚至对立，这样的情形我遇到过很多，也曾经因为坚持而争论的面红耳赤，声嘶力竭。后来，随着渐渐的老去——由此可证本人心智实在成熟太晚，我终于明白了早该明白的一个道理，那就是，对于电影或者其他感性欣赏的对象，同样是“己所欲，勿施于人”！

平心而论，《投名状》拍的应该算是不错。虽然之于我，不会觉得是精品，但是这还是一部认真的作品，也是有野心的作品。只是可惜的是，它对我，少了那个刺激的点。点在哪里，从头到尾，我都在找，只是找到片尾演员表出现，那个点依然未见。

这其实应该是部男性的电影。兄弟三人，战场杀戮，建功立业，血肉情义，几个演员的表演也算卖力，可是，总是感觉差了那么一点点。仿佛重重的一拳打出去，结果着力点竟是一堆软绵绵的棉花，这叫一个憋屈啊，着急！另外，从始至终，徐静蕾的角色一直纠缠着我。其实在片中她并没有负担很重的任务，可就是她时不时的出现，然后和两个男主人公在那里纠缠不清——中间甚至误以为她和老三也有感情纠葛，让人老得分神去考虑她的感情发展。而偏偏因为篇幅所限，恰恰这段复杂的感情是全篇故事里着墨最少的部分，于是观影过程中，我的大脑一半用来跟随剧情发展，去关心三兄弟的生死沉浮，可另一半却一直不由自主的在那里替剧情补充徐静蕾角色未交代清楚的人物感情发展。哎呦，累啊。。。

看后感觉，对于李连杰，还是喜欢他当年的那些影片，譬如《精武英雄》，譬如《黄飞鸿》。就如现在依然喜欢周星驰的早年作品如《食神》如《九品芝麻官》如《唐伯虎点秋香》多于喜欢他自己后期更欣赏的《少林足球》或者是《功夫》。当然并非我不愿意与时俱进，只是有的时候觉得，简单的快乐，更能凸显某个演员身上最闪光的那个天赋。《投名状》，过眼云烟的片子，83分吧。

一夜还是一生，此情无关一夜情——《爱在黎明破晓前（日落黄昏时）》86分

Mon, 12 Nov 2007 08:19:19 GMT

爱情是个太复杂的命题，其复杂性可以和生命这一课题分庭抗礼。爱情从何而来，到哪里而终，如何产生，又是如何逝去，其中玄妙真是说不清道不明。不由得想到元好问的那首著名之辞：问世间，情为何物？直叫生死相许。天南地北双飞客，老翅几回寒暑。欢乐趣，离别苦，就中更有痴儿女。君应有语，渺万里层云，千山暮雪，只影向谁去……

《爱在黎明破晓前》和《爱在黄昏余晖后》是上下姊妹篇。故事很简单。男女萍水相逢，眼神处的交流让好感付诸邀约。在一夜游荡中，在维也纳的浪漫气息里，感情也在迅速的升温。最终，灵肉结合。但是，为了避免爱情的降温，为了不让婚姻的琐事让彼此相恨，二人选择了分离。在没有留下任何联系方式的情况下，相约6个月后重返此地相见。此为上篇。其实上篇本身是一个独立的故事，开放式的结尾也给人们留下了无数美丽设想的可能。鉴于开篇本人对爱情问题复杂性的认识，所以对于这样一部片子，这样一部探讨爱情发生与持续、激情与平淡的电影，个人觉得无法说清楚，或者说是想说的太多太多。这里突出说一下剧中的个别情节。一是开篇引发故事的火车上吵架的老夫老妻，简单的寥寥几笔素描，却有力的为整个故事的发展奠定了充分理由；二是两个主人公在音像店试听唱片的场景。在婉转的歌声中，心有灵犀的亚当和夏娃，却在相互偷窥中，品味着恋情刚刚开始的滋味。相信看到这个情节，有过青春年少，有过初恋心动的人们，都能在心中升起一丝丝会心的甜蜜。眼神啊眼神，偷偷的瞄啊瞄，却在探寻时，望向别处，仿佛不在意，仿佛不知道……

《爱在黄昏余晖后》讲述的是9年后的重逢。虽然拿不准到底上下两篇间隔了多久，但是男女主人公脸上岁月的痕迹，还是会让人信服影片中的时间跨度——九年。下篇很平实，人到中年的两位主人公，讲述着分别后彼此的生活。开始时，本以为影片会以倒叙的方式，描绘9年前两人都回到原地寻找对方，却一次次的阴错阳差，擦肩而过，让我们感叹命运对爱情的做弄。可是，导演却冷静的让我们的猜测落空。男人如约来到了旧地，可女人却因意外没有来。生命，从此走上了另一条轨迹。但是，在两个人的对话中，我们知道，虽然9年间没有任何联系，可彼此却从来没有从对方的生活中消失，相反，影响的影子无时无刻不在纠缠着彼此的生活。至此，除了感叹，我们还能说些什么？而结尾，依然是没有答案的黑场，女人动听的吟唱，接着是轻松的舞步，然后，黑屏遮去了应该去赶飞机的男人，也遮去了女人那隐含挑逗的腰肢……本片无关ONS，如果看了之后，男人想去猎艳，女人想去激情，我只能替导演掬一捧无奈之泪。爱，有时候一夜可能就是一生。本片86分，因为另一种爱情。

人活着得有个精神——洛奇6之勇者无惧81分

Wed, 07 Nov 2007 00:25:03 GMT

红颜老去，英雄迟暮，都是令人很伤感、很无奈、很遗憾的事情。所以想到年近60的史泰龙还要赤膊上阵，与人打拳，心里确实很不忍心看这样一部影片。可是，据说——据传媒说——传媒据观众说，片子拍的还算蛮不错的，至少在这都快赶上连续剧长度的系列电影中，除了赢得小金人的老大的奠基之作外，这个老六还算是强过此前的几个哥哥的，于是，还是忍不住买来看了。毕竟，《洛奇》系列在影史上也是响当当的一块招牌。

因为心态不是很积极，所以影片看的支离破碎，前前后后断断续续的看了六、七次才看完，不过最后一次是一气呵成的看了后面的30分钟。

剧情不算新鲜，还是老套的遇到挑战、心理斗争、接受挑战、积极备战、走上拳台，最后是鼻青脸肿但斗志昂扬。好像此前几部亦是如此。前一个小时基本没有什么吸引人的地方，都是在铺垫。让人稍微能够振奋一下的，都在后面的二十分钟的备战和实战场面。

洛奇不一定是最强的拳手，但是他是最有精神的拳手。意志的顽强比身体的强大更能赢得人们的尊敬和掌声。而这其实应该是洛奇系列一直坚持的核心，也是当年《洛奇》能够一举成名，勇夺奥斯卡的根本原因。《洛奇6》里面同样如此。如果关注的是比赛胜负的描绘，那还不如直接去看拳王争霸赛好了。所以说，影片吸引人、打动人的地方，在于洛奇身上一直坚持的精神。格言里常说，人不能光靠吃米活着；我常接着说，对啊，人还得靠吃菜和肉活着。但我一直更想说，确实是，人活着，要有那么个精神。我们可以平凡，但不能甘于平庸；我们可以普通，但不能甘于随波逐流；我们可以终老一生都默默无闻，但是在自我的天地里，要活出属于自己的精彩。面对生活，面对人生，面对各种挑战，我们需要想想洛奇的意志。输又如何，败又怎样，先不要考虑结果，先要问问自己，是不是真的去拼了，去争取了。

话题扯远了，再说下去成品德教育了。总之，看着最后一分落败的洛奇，看着被打的皮开肉绽的洛奇，看着这个敢在50岁“高龄”重返拳台挑战20出头新任拳王的洛奇，作为观众，你会发现洛奇其实从来没有输过，无论是30年前，还是现在，洛奇，从来没有被打到过，他，一直，高高的站立在那里，如同一座山，如同一块钢铁。洛奇，爷们，纯的！这部片子，让我想去买前五集的《洛奇》来回味。所以，它没有给洛奇系列丢脸，它依然成功的告诉了观众，人，活着得有个精神。给81分！

So fucking cool and so fucking disgusting——刑房之恐怖星球83分

Thu, 01 Nov 2007 04:08:39 GMT

现在正在“迎讲树”，再说俺也一直自诩算是个文明人。可是面对这部片子，我实在觉得用这个句子来形容是最恰当的。尤其是其中的那两个语气词“fucking”。如果有辱斯文，在此道歉先。

一部标准的cult片。Cult片的详细定义可以参阅其他电影杂志。由于我看这类学术性文章，基本都是看过即忘，不留痕迹，所以现在已经说不出这个词汇的准确概念了。隐约记得大概就是“低成本、暴力、血腥、恐怖、让人反胃”这几个简单要素的集合体。

《刑房》分上下两部，上下部之间剧情毫无关联。不过是两个痞子导演——昆汀和罗伯特（两个人全名都很长，打起来费劲，姑且简称）琢磨着向老cult片致敬的兴趣之作。不过后者的这部《恐怖星球》，个人感觉要明显强于前者的《死亡证据》。佐证就是《恐》让我安心的从头看到尾，而且一直保有期待——看你下一步能不能表现的更“恶心”；而《死》则看的我是昏昏欲睡，大段大段无聊的对白简直能让人恨不得把自己的脑袋拧下来，泡进水缸里，所以，《死》我是快进看的，而且觉得很差。

回头说《恐怖星球》一片。故事不新，还是老套的病毒扩散，人们纷纷变成丧尸，幸存下来的几个人侥幸逃脱的老套路。但是这个片子有新意，有亮点，那就是从头到尾，“没有最恶（心），只有更恶（心）”。四溅纷飞的血浆，从头撒到尾，剖肠破腹，断臂残腿，脑浆崩裂，鬼哭狼嚎。不把观众的感官刺激到极限是决不罢休。至于什么断腿安装机关枪、大夫手举电锯如同屠夫等等稀奇古怪的人物形象和想法，更是毫无逻辑可言。总之，就是将变态进行到底、将恶心发扬广大、将胡扯登峰造极、将恶搞出神入化。

但是，我还要说但是，如果你的承受能力够强，如果你对让人反胃的病毒感染者的恶心外形不敏感，如果你自信有一根足够坚强的神经，那么，你未尝不可以看看本片。因为，这个片子确实so fucking cool and so fucking disgusting。当然，如果你是一个cult片迷，或者你内心深处其实潜藏着一个暴力的、BT的、嗜血的“我”，那么恭喜，你找到了一个能让你狂high的小药丸。

郑重建议，18岁以下者、女性、心理脆弱者、正经八百者，勿看此片。否则，后果自负。还是如题英语的评价，给个83分。

美国价值观是什么——《神奇四侠2：银影侠》82分

Tue, 25 Sep 2007 00:58:14 GMT

这部片子其实不应该引起这个话题，或者说还没到能引起这个话题的高度。不过是看过之后，引发了我一直以来没有想太清楚的一个疑问，所以在此提了出来。

作为一部续集电影，本片比前作有了提高，这很难得。其实第一部的故事我基本已经忘光了，哦，部分原因是因为第一集片子的版本不是很好。这次的版本虽然依然是来自俄罗斯地区，而且音频也是忽而英语，忽而俄语的，但是总体来讲，字幕还是翻译的能让观众看明白。而且，更重要的是，应该是非常重要的是，第二集片子的画面很好，绝对是碟版的水平，所以虽不敢说赏心，但是绝对悦目了。

影片改编自漫画，四个超能力朋友保护地球的老套故事。主要看点自然还是特效。这一点，影片做的很到位。伸缩人、石头人、火人、隐形人，似真似幻，效果绝对一流。所以说，影片算是“悦目”。从故事来讲，虽然没什么新意，但是好在废话不多，白痴情节很少，所以如果暂时抛开现实社会，投入到这个漫画情节中，倒也能得到一些小乐趣。毕竟，看看超能力的表现，对于众多的凡夫俗子来讲，也是一件趣事。

影片的结局自然是四个神奇朋友，同心合力，打败了恶势力，保护了地球和渺小的人类。同时还感动了一个力量强大的外星人弃恶从善，发扬舍己为人的高尚精神，毁灭自己，保卫了地球。影片中间当然也时而穿插些诸如爱情与责任、友谊与信任等等的小情节。

记得看过一些评论，隐约记得好像类似这样的片子，在那些评论中是被称之为“宣扬美国价值观”，是一种“文化渗透和侵略”。当时就不是很明白，不明白为何类似片子中所歌颂的主题是“美国价值观”。那么，美国价值观的内涵和定义又是什么？《超人》里面的拯救地球算不算美国价值观的一种表现？《蜘蛛侠》里面的能力和责任，算不算美国价值观的一种判断？乃至《阿甘正传》里面的执着与善良、《肖申克的救赎》里面的坚持与对自由的渴望，算不算美国价值观的一种宣扬？个人认为，美国价值观应该包含多个方面，其中部分是美国自身历史和社会形成的个性的东西，其中还有部分是属于人类文明共有的东西。如果随便就扣一顶大帽子，一是草率，二是未免话语霸权，让人不敢说话，三就是反映出自身的狭隘和胆怯了。

但是我也坚持认为，肯定有很多影片，确实是或者有意或者无意地宣扬和传播了“美国价值观”。那么这个狭义的“美国价值观”，都包括什么呢？期待朋友们一起来探讨。《神奇四侠2》还是可以看看的，就当饭后甜点了，味道还可以，82分。

亡命天涯与第一滴血的杂交品种——《狙击生死线》82分

Tue, 25 Sep 2007 00:54:59 GMT

影片给人的感觉绝对似曾相识，如果你既看过《亡命天涯》又看过《第一滴血》系列，当然也可能包括其他某些相同题材的影片。《亡命天涯》是国内实行引进外国大片制度后登陆内地的首批“十大”之一，隐约感觉好像还是第一部。当年票房相当可观，口碑也非常不错。偶虽然看的是录像带，而且片中细节多已模糊，但是此片属于好看之列的感觉却是毫不含糊。而且也是后来才后之后觉的晓得这个片子的男主演就是那个大名鼎鼎的老福特。总之从故事来讲，蒙不白之冤，孤身一人对抗整个国家机器，逃亡途中还要为了自身清白而不停反击，这样的情节设置，虽敢肯定的讲绝对不是始于此片，但是从拍得成功角度来说，该片是绝对是同类型片中一个无法绕过的颠峰。《第一滴血》的故事和高度就更不用多讲了，姑且不说其自身的故事性和精彩动作戏，单是人物形象所反映出的，战争对人的异化和伤害，就足以让其抛开娱乐性而单凭其社会意义，在影史上占有一席之地了。

话题扯远了。影片的主人公是一名天才狙击手，因为上司的卑鄙遗弃，导致搭档牺牲，空怀一腔报国之心的军人心灰意冷，于是退伍隐居深山。结果却因超群的狙击才能，被政府中别有用心者以国家利益的名义说服，重新出山帮助保护总统不被暗杀。谁知这件事从头到尾都是一个陷阱，而我们的主人公就是一个被精心挑选好的替罪羔羊。于是，蒙冤——逃亡——搜集证据——真相大白——报仇雪恨。退役狙击手，基本相当于《第一滴血》中的越南老兵。我有百步穿杨，你有丛林野战。蒙冤逃亡，基本相当于《亡命天涯》里的那个倒霉医生，都是被全国通缉，都是无路可退。

因为有了那两部片子的珠玉在前，所以本片基本难以让人惊艳。不过开片的辽阔航拍镜头，还是颇为吸引眼球。另外，片子也算拍的中规中矩，虽不十分出色，倒也算是耐看，偶尔还有个别情节和场面能让人略为振奋，所以还是值得一看的。82分，消遣一下吧。

廉颇老矣，尚能饭两碗——《虎胆龙威4》84分

Mon, 24 Sep 2007 02:22:50 GMT

首先问个问题，在《六人行》里面，罗斯、乔伊还有钱德勒最喜欢的电影是什么？相信如果不看我上面的文章题目，恐怕不少兄弟的反应会是那部《海岸救生队》，那个让乔伊和钱德勒大喊“run、run”，有着穿比基尼，身体某部分“上下颠簸”的女救生队员为片头的片子。不过那个是连续剧。事实上《六人行》里面让这三个哥们最欣赏的片子，让他们一起坐下来看得热血沸腾，已经看过多次，但是看完一遍后会兴奋的想立刻再看一遍的片子，是那部让无数观众大呼过瘾的电影——由布鲁斯威利主演的《DIE HARD》。把《虎胆龙威》放在故事中作情节铺垫，该片在美国影迷心目中的地位可见何其之高。

《虎胆龙威》拍了三部，相较于众多系列电影的狗尾续貂现象，《虎胆龙威》的一二三部难得地都保持在了一个相当精彩的水平上。也正因如此，对于《虎胆龙威4》的精彩，我充满了期待，我渴望着能看到一个神话的延续，也希望自己能够再次跟着那个一脸衰样、麻烦不断、吊儿郎当、玩起命来不要命的“约翰·迈克兰”经历一次超酷的旅程。

怎么说呢，《虎胆龙威4》倒是不难看，甚至在近年的动作片里面，它也可以位列前茅了，毕竟能设计出汽车腾空撞直升机的情节还是不容易的。但是如果和前三部相比，那么老四很遗憾，它差了一个层次。首先，人物性格不够突出。布鲁斯威利的大红大紫，说是完全依靠《虎》系列，绝对毫不夸张。老布一没有潇洒外表，长相也就是一般群众；二没有大块肌肉，可以媲美阿诺和泰龙。他之所以能够进入一线男星之列，主要就是因为他的表演和“迈克兰”实在是太搭配了，而“迈克兰”又是太有人格魅力了。这个纽约警局的小小警探，既没有007的超级装备，也没有受过美国特工的种种高级特训，在拳脚功夫上更是常人一个。他性子耿直，处理家庭问题上是老粗一个，他在上司和那些循规蹈矩的警察面前坚持自我，毫不客气，他的这些略显缺点的性格特点使得迈克兰这个形象与观众很贴近。他就生活在地球上，生活在我们的中间。迈克兰还有他闪光的一面，生死关头，他从来都是一脸坏笑的满不在乎，哪怕是全球有名的恐怖分子，在他眼中一样是来者不拒。多数情况下，或者是环境所迫，或者是形势所逼，迈克兰都要独自一人面对种种险境。而在一身鲜血淋漓，摔的鼻青脸肿之后，拼了老命的迈克兰终于绝处逢生，活了下来。因为他的心中有一个简单却是无比坚定的信念，要保护无辜者的生命，对恶人就要以毒攻毒。迈克兰不完美也不高大，可是在他的身上有闪耀的光辉，会让人不由自主的喜欢上这个脏话不断、嚣张个性的家伙。老布在前三部的表演中，把迈克兰人物的魅力发挥的淋漓尽致，二者合而为一，喜欢迈克兰的同时，自然对老布也就欣赏有加了。可是在《虎4》中，迈克兰的个性减弱了，虽然表明上他依然面对家庭危机，依然孤军奋战，可是，内在的人物的张力感受不到了，布鲁斯的表演也是感受不到激情了。换句话讲，同样这个人物，如果改成另一个男人来演，我们不会觉得有多大的差异。迈克兰和布鲁斯之间水乳交融的那种感觉，不见了。
其二，影片的故事也实属一般。虽然搭上了网络高科技的顺风车，可是故事发展离前三部里面的跌宕起伏、峰回路转相比，差的太远。最后高潮部分的仓库决战，甚至感觉就是十年前港产枪战片的中等之作。同前三部中的“假冒军队打橡胶子弹”和“调动警察洗劫金库”等情节设置，相差太多太多。片中打斗倒是延续了系列的一贯风格，特技方面汽车撞直升机也算一个亮点，可没有了故事和人物，这些枝节毕竟难以撑起一部片子的质量。中等之作，强烈的希望换来不小的失望，老了的布鲁斯，虽然不至于让我绝望，但感觉也是“廉颇老矣，一顿最多吃两碗”了。84分。

如果真的发生，咋办？——《28周》80分

Mon, 24 Sep 2007 02:20:07 GMT

应该是《28天》的续集，可惜的是我没有看到前传，不知道那个《28天》故事如何。逛碟店时偶然看到这个片子，脑海中闪现了电影杂志上的几句介绍，似乎值得一看，就买了回来。看过之后，觉得也就是一个讲述病毒将人变成丧尸后的恐怖故事，没有太多的新意，也没有太多的特别之处。毕竟是一个以假想为前提的故事，所以片中个别漏洞，也就无所谓了。

不过看后倒是引起了我的一个无聊想法——要是有一天，这种恐怖的病毒，真的诞生了，那世界可咋办呢？估计就是人类灭绝吧，呵呵。好在只是假想。《28周》，无聊时候可以看看，图个乐呵吧。80分。

够火爆、够费米、够花哨——标准爆米花的《蜘蛛侠3》

Thu, 17 May 2007 01:42:48 GMT

一些电影推介上把这部片子好一顿夸，于是自己不禁心痒痒。那么好吧，为了它的特技和打斗场面，咱们还是去电影院欣赏吧。不过这次的观影体验确实不同已往——第一排，最边上。于是2个半小时的时间，我都是昂着头，“雄纠纠气昂昂”地看着片子。当然，斜对角屏幕上的人物是有些变形的，不过这对于我对影片的评价的影响，应该在千分之一以内。

一部标准的爆米花电影——不去追求什么人文内涵，不去表现什么生命哲学，不过就是美国英雄主义思想和价值观的颂歌。捧着一大桶爆米花，睁大双眼，然后就等着“哇！啊！呀！”的跟着影片享受感官愉悦了。片子算火爆——当然是限制级的火爆，离《搏击俱乐部》差远了，情节也算紧张，一气呵成；特技做的也很炫，所以估计没少在这上面花钱，特别是沙人那一段，做的还是很牛叉的；花哨这点也是拍的不错，凌空飞舞、追赶打斗，绝对看的观众眼花缭乱的。所以，从“爆米花”的标准出发来衡量，片子是蛮合格的。但是，呵呵，什么事情就怕这两个字，但是，片子的故事，太一般了。

蜘蛛侠的轨迹基本还是一成不变，虽然加了个外星生物的噱头。两个反派的出现也是让人很是恨不起来，感觉少了发泄的出口。小绿魔的转变更是让觉得莫名其妙，太过牵强。也许，如导游所讲，是为了突出人性的复杂和矛盾吧。不过给人的感觉这样的“人性”是“导”出来的，而非人物自己“长”出来的。

影片有些小细节很吸引人，尤其是那个生动的报社老板吃药片断，全场笑声一片。大片中不忘了穿插令人捧腹的小幽默，是美国片子的一大特色和长处，其实很值得我们的影人学习和借鉴的。

过眼云烟的片子，不多说了，84分，为了它的“爆”“米”“花”。

Photo Album: 痕迹

Thu, 22 May 2008 06:11:35 GMT

痕迹

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